我們銘記美國革命戰爭，不僅是因為其中的戰役、將領、英雄與犧牲， 而最重要的是，《獨立宣言》中所闡述的原則——正是這些原則激勵著革命軍在萬難之中取得勝利。在戰場的硝煙與混亂之中，笛聲穿透雲霄，鼓點節奏穩健，向部隊發出前進、撤退或變換陣地的號令。
然而，在戰火之外，甚至在政治之外，還有音樂。當然，這些歌曲都呼籲人們展現愛國情懷。1768年，開國先賢約翰·迪金森不僅撰寫了著名的《賓夕法尼亞農夫書信》系列，反對英國對美洲殖民地徵收的新關稅和稅賦，還創作了《自由之歌》。這首歌是針對約翰·漢考克的船隻遭扣押一事所作， 自由號， 以及麻薩諸塞州針對湯森關稅的抗議，狄金森將歌詞寄給一位朋友，並指出歌曲在「某些場合下」能發揮「極大的力量」。作為美國最早的愛國歌曲之一，這首歌隨處可聞，其曲調採用了英國皇家海軍的頌歌《橡木之心》。 這首歌激昂的歌詞被當作一首反抗歌曲傳唱——「那麼，所有勇敢的美國人，請手牽手團結起來；團結則站得穩，分裂則倒下。」
《獨立宣言》簽署人弗朗西斯·霍普金森被視為首位美國作曲家，他創作歌曲與政治諷刺作品以激發獨立精神；但他的音樂天賦可追溯至青少年時期，當時他學會了彈奏大鍵琴，並經常在費城的基督教堂舉辦音樂會及演奏管風琴。 他最受歡迎的歌曲之一是1759年創作的《我的日子如此美妙》（My Days Have Been So Wondrous Fair）。他的《密涅瓦神廟》（Temple of Minerva）是美國首次嘗試創作「大型歌劇」的作品，而他創作的大量聖詩與詩篇也廣受好評。
霍普金森本職為律師兼法學家，受第二屆大陸會議委託設計美國國旗，並深度參與了美國國璽的創作。儘管如此，他仍抽空發明了一種新型樂器——「鈴音琴」（bellarmonic），該樂器利用金屬球的震動發聲；此外，他還改良了玻璃和聲琴，使其能透過鍵盤演奏。
玻璃阿莫尼卡其實是由班傑明·富蘭克林於1761年居住在倫敦期間發明的。富蘭克林受到一位朋友用裝滿水的酒杯演奏的啟發（用濕手指在裝滿水的酒杯邊緣滑動會發出高亢的聲音），他發明的阿莫尼卡由三十七個不同大小的玻璃碗組成，可透過腳踏板在鐵軸上旋轉。 這項樂器大受歡迎，以至於莫札特、貝多芬和韓德爾都為它創作了樂曲。曾學習演奏此樂器的名流包括未來的法國王后瑪麗·安托瓦內特，以及那不勒斯和西班牙的未來王后們。富蘭克林曾表示，在他所有的發明中，玻璃阿莫尼卡帶給他「最大的個人滿足感」。
在第二屆大陸會議的其他代表中，湯瑪斯·傑佛遜尤其熱愛音樂。身為一位技藝精湛的小提琴手，他在威廉與瑪麗學院就讀期間經常出席音樂會並登台演奏，也曾與帕特里克·亨利等人同台演出。在他的一生中，曾擁有各式樂器，包括一架大鍵琴、一把吉他、數把小提琴，以及一把「基特」。 所謂的「kit」，是一種舞師常用的袖珍口袋小提琴。傑佛遜騎馬旅行時，常將這把「kit」繫在馬鞍上。他在歐洲的歲月更深化了他對音樂的熱愛，期間他曾與莫札特會面，並蒐集了6,500份樂譜，這些樂譜最終成為國會圖書館的雛形。
傑佛遜曾寫道，音樂是「我靈魂最鍾愛的熱情」。據傳（但未獲證實），傑佛遜在起草《獨立宣言》時，會暫停筆墨，拉起小提琴以助釐清思緒。然而，他與派翠克·亨利一同演奏的事蹟卻廣為人知。
在成為一名自學成才的律師和演說家——並於1775年3月在第二次維吉尼亞州大會上以「不自由，毋寧死」的結語展現出崇高的愛國情懷——之前，亨利曾是漢諾威酒館裡一位廣受歡迎的小提琴手。 這家酒館正對漢諾威法院，由亨利的岳父經營，顧客絡繹不絕；亨利當時擔任酒保，並以生動活潑的小提琴演奏和蘇格蘭民謠為顧客助興。傑佛遜是在老師指導下學習小提琴的，而亨利則是靠耳聽自學，被譽為「一位出色的小提琴演奏家」。他還學會了演奏長笛、英式吉他和大鍵琴。
喬治·華盛頓同樣熱愛音樂，他優雅的舞技廣為人知，並深受樂於與他共舞的女士們欣賞。儘管他本人並不演奏樂器，但仍有許多歌曲是為他而作的。其中最早的幾首，是改編自英國諷刺美國烏合之眾民兵（包括隨時待命的「一分鐘兵」）的諷刺詩。 《揚基杜德爾》（Yankee Doodle）原本是嘲諷美國人的軍歌，但很快就被轉化為一首愛國頌歌。已知最早的愛國版本是由「一分鐘兵」愛德華·班克斯於1775年或1776年創作的。
班克斯的詩句是今日最為人所銘記的——「父親和我與古丁上尉一同前往營地。在那裡，我們看見士兵和男孩們擠得像急煮布丁般密密麻麻。洋基杜德，繼續加油。洋基杜德，真帥氣。 留意樂聲與步伐，對姑娘們要俐落。”後來，部隊用這段《揚基杜德爾》的詩句向他們的總司令致敬：「那裡有華盛頓上尉，身邊圍繞著溫文爾雅的人們；據說他變得如此該死的驕傲，若沒有他，他絕不騎馬。」
關於「開國元勳原聲帶」以及《美國歌曲集》的開端，還有許多值得探討之處。
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